【On Wings Of Time】火星制造的天使

【On Wings Of Time】 王菀之

如果要问林夕，在王菲退出，杨千嬅专心做黎生的扯线公仔的情况下，他会把最好的作品留给谁演绎，那答案一定是Ivana。Ivana一出道就被贴上了小众音乐的标签，所以以往多数的作品都叫好不叫座，直到08年的【Infinity Journey】重新演绎给他人做嫁衣的大热作品，才逐渐被大众接受，亦首次晋升女歌手3甲之内。 　　 　　

属于旧上海那个年代的『她扔了根火柴』，同时也有黑胶唱片的印迹，Ivana化身哀怨的歌女，悠扬婉转的唱出『曾对自己说你不坏 我不爱 真活该』。而粤语版的『小团圆』完全听不出『她扔了根火柴』的痕迹，把同一首歌做出火星与地球的差别，实在是为数不多。『大笨钟』是今年的第一plug，低重的钢琴把『谈情全败在精明 能将爱透视又如何合着眼睛』诠释的入木三分。big band的『粒糖有毒』，玩味十足的唱腔，唱出『有可人儿装可怜露出吓人尾巴』人性丑恶的一面。黄伟文作词的『低科技之歌』是『面书』的姐妹篇，主题都是围绕人类过于依赖发达的科技，忘记了『原来是 做慢些 更细心 更浪漫』。 　　 　　

近2年来都极少自己填词的Ivana，都交出三首不俗的作品。主打的『月亮说』，凄美的中国风唱出一段逝去的感情，这首歌Ivana在尾音方面表现的颇为完美。国语版的『月亮事』，Ivana又变成旧上海哀怨的歌女，听起来应该是one take record的作品。『I'm sorry』淡淡的jazz，留学女生伴着一把吉他在向爱人认错，男生听到应该会立马心软。『迷失艺术』唱得是MJ亦是Ivana自己，一句『一颗星殒落让全世界痛哭』不胜唏嘘。记得林夕在前些年惋惜过王菀之的一流的曲却配上了二三流的歌词，而这些歌词大部分都出自Ivana之手，相信如果夕爷听完以上Ivana自己填词的作品，应该会有所改观。 　　

天使般的嗓音，火星制造的音乐，英国游学带回来的jazz，在这张专辑都可以听的见，难怪林夕会说“说香港乐坛坏话的人，还未知王菀之有多好”。 　　http://user.qzone.qq.com/254133729/blog/1257287993

“Fiona label”的初成形

【Read Me】薛凯琪

03年以甜美形象出道的Fiona，在偶像外表的包装下，唱功算不上出众，确深得黄伟文，周耀辉的厚爱，音乐作品也异常优秀，早期的『拒绝毕彼特』,『小黑与我』,『糖不甩』,『小峡谷之1234』都超出偶像歌手的范畴，直到去年年底的【Smile】，在方大同护航下，Fiona的潜力被进一步的发掘。

最早派台的『叮叮车』，由DJ细苏作曲，林若宁填词，淡淡的爵士味道带出的怀旧味道，Jerald的编曲功不可没，歌词中『伴你每天过路 直至背景倾倒』这样的句子，不禁让人联想到囍帖街的 『忘掉砌过的沙　回忆的堡垒　刹那已倒下』，林若宁试图想用电车再次勾起港人的集体回忆，不过效果还未够。一手打造『小峡谷之1234』的Edward Chan，Charles Lee交出的『微笑殺人事件』听起来像电音版本的『跑步机上』，Fiona也放下甜美的形象，狂野了一番。依据有薛凯琪就一定有方大同的定律，ep当然少不了方大同的作品，『慕容雪』是去年『天国的微笑』延续篇，在编曲上依旧是方大同式的骚灵小调，把歌词去掉并没有太多中国风的元素。爱情的声音总是美妙的，『噗噗跳』并没有出现Fiona甜到腻的声线，却显得异常娇俏，水准不俗。

Fiona没有实力派强悍的唱功，却有偶像派没有的灵气，这一点和华星时期的杨千嬅很像，所以趁着大好势头，赶快把自己的“Fiona label”发扬光大。

【第20届台湾金曲奖】20岁才来自砸招牌

第20届台湾金曲奖与27号晚落下帷幕，周杰伦陈珊妮首加冕男女演唱人，陈奕迅继【Special Thanks to…】后第二次获得最佳专辑，最佳制作人由曾夺男演唱人的陈建年获得，卢冠仲则大热胜出，包揽新人和最佳作曲人。
在金曲奖颁奖之前周杰伦就抛出“如果公平不去也拿奖”的言论，这样不管拿不拿奖周杰伦都有台阶下，且看五位入围的歌手，陈奕迅的唱功毋庸置疑，出品的专辑也都是水准不俗，方大同这两年的成绩有目共睹，把纯正的黑人音乐带到华语乐坛，成功打入主流市场，口碑销量直线上升，王力宏也抛开偶像的包袱，大唱Rock， 萧煌奇之前就拿过台语的男演唱人，反光周杰伦这两年，拍电影，做导演，忙巡演，总之放在专辑的时间少之又少，金曲奖却又在周杰伦的事业重心离音乐最远的时候把男演唱人的奖项颁给了他，简直自砸招牌。
至于女歌手提名方面，是这几年竞争最不激烈的提名，蔡琴和梁静茹都是靠live专辑入围的，可以说直接出局，蔡健雅入围也是靠一张炒冷饭的专辑，再加上已有2座女演唱人的奖座在手，再次加冕的可能性极低，A Lin入围就是一种肯定，不过只有陪跑的份，所以陈珊妮成功夺得女演唱人是水到渠成，也是无可奈何。
在陈奕迅失利于男演唱人的情况下，评委很自然的把最佳专辑给了他，连陈奕迅自己都很意外，拿奖的时候也显得格外激动，确实【不想放手】是陈奕迅继【Special Thanks to…】最棒的国语大碟，至于方大同连续俩年都不止一项的提名，可是却坐了俩年的冷板凳，这样的结果和当初标榜音乐为主的概念简直背道而驰，更无任何的前瞻性而言，如果金曲奖在这样下次，早晚沦为一个打专业牌的分猪肉颁奖礼。

【超级4th场】超级市场的情歌专柜

【超级4th场】曹格


曹格的第四张专辑，继续他的super系列，不过这次是在超级市场里摆起了情歌专柜，主打苦情，惨情与温情。

主打的苦情『寂寞先生』，以钢琴开铺的慢板情歌，由沉默到爆发的音域跨度，突显了曹格超班的唱功，同样苦情的『掌纹』就温和了很多，是一班k迷在ktv的最佳选择。R&B曲风的『Supermarket』和『借你一辈子』同属温情系列，前者愿为爱的人24小时服务，后者就把人生都借给了另一半，俩首歌前后呼应，后者的编曲有『super sunshine』的影子。看歌词就知道『宝贝』是曹格写给儿子的歌，本来应该是一首温馨的歌，可惜编曲的弦乐太过沉重，有点画蛇添足，还好在开头和结尾的部分还加入了一些童声，中和了弦乐的沉重。『入戏』听起来很有港式k歌的味道，连歌词都写得那么的惨情。『Happy day』和『爱转动』是专辑里出色的jazz小品，前者FUNK+Acid Jazz的编曲营造出happy的气氛，后者撒播大爱的主题也亲切无比。与MC HOTDOG合格的『咖哩热狗』，MC还是一贯的嚣张，连曹格也脱下斯文的西装，一起rap，不过把这首收入专辑显得有些格格不入。『超级4th场之24hr不打烊情歌』把专辑的主打歌做成一个medley，用这样的歌来side out，诚意似乎有点欠佳。

专辑本身的制作和概念是都花了心思，可惜同类歌曲的编曲太过相似，部分歌曲的识别度不够，曹格的音域宽，唱功硬，不应该只是停留在情歌上的小打小闹，希望下一张可以不要在继续留守在情歌专柜里。

【奕】在成长中学会逃避

【奕】 蓝奕邦

把童年，少年，成年分拆做【蓝】【奕】【邦】3张EP的主题，【奕】自然是蓝奕邦青年时期的写照，也延续了上张的不安分情绪。

“越睡越是累 越累就越睡”的『赖床』，宁愿在床上消磨时间，也不想起床面对门外世界的变幻兴衰，选择对现实投降，这首歌从头到尾的颓废属于隐蔽青年的写照，连起床都需要意志力，可见现在的世界有多可怕。『逃学去英国』的叛逆，虽然也是在逃避接受平庸的教育方式，可是却显得勇气十足，传统的填鸭式的教学方式，把学生逼出想花光储蓄，逃学走难去英国这样的想法，该反省的是学生，老师，还是教育部长？独身都可快乐做人，这些话向来只有寂寞的人才会说，充满自我保护意识的『独行侠』，受伤之后就拒绝等不该等的闲人，也不想做乞讨关心的可怜人，选择和寂寞同行，所以可以悠然面对『成长』里“如世界太生疏 疏得可泄漏每一滴爱”的感慨，难怪越长大就越冷漠。

叛逆，颓废，想逃出束缚，这些是成长的体验，也是在逃避成长的责任，蓝奕邦的自我内心独白贯彻整张EP，想不到听一个不太年轻的年轻人唱成长的故事会有如此的共鸣，期待下一张成年之后的【邦】。

【Close Up】还有大把青春

【Close Up】 陈柏宇

Jason应该是受金融海啸影响最大的歌手之一，出道3年，有唱功有潜力，可惜号召力还不够，属于唱片公司的鸡肋歌手，公司想栽培，不过没有那么多资源，所以一年一张Ep是最保险的做法。

第1plug的『I will be loving you』是去年『i miss u』的延续篇，作曲依旧是陈光荣，副歌部分的真假音转换是本曲最大的亮点，Jason演绎的也颇为完美。『你瞒我瞒』从头到尾用钢琴铺垫，在B段逐渐加入一些吉他，歌词的内容讲述情侣分手前的貌合神离，副歌部分的假音，可以听得出Jason的扎实唱功。『我们的门牌』的『逸后』都是典型的港式k歌，轻摇滚加弦乐的编曲，俩首的编曲都有异曲同工之处，区别只是在运用的比例上。嘻哈曲风的『On Every Line』很明显是把三个个人的版本mix成一个合唱版，所以听起来个唱个的，有点格格不入。

Jason有一把天生的靓声，可惜世道不好，唱片公司的预算有限，不能量身打造一张大碟，不过还有大把青春，继续稳扎稳打的的唱歌，希望可以等到世道好转的那一天。

【原谅我就是这样的女生】不要错怪了自己

【原谅我就是这样的女生】 戴佩妮

戴佩妮和蔡健雅同属坚持自我路线的唱作歌手，口碑和人气始终都难以成正比，地位也一直是半红不黑，通常这类歌手的专辑都有品质保证。

在爱情受伤的往往是那些执着的人，主打歌『原谅我就是这样的女生』里行云流水的钢琴加上penny的吟唱，把女人的心理诠释得很到位，通常在这类作品在ktv的点击率都不会低到哪里去。『两难』里的中国风唱腔+西洋的编曲，有别于其他中国风歌曲，在如今中国风泛滥的年代也显得标新立异，这种编排在『今夕是何年』里也出现过。可能是之前有组过乐队的关系，penny这次有很重的band sound味道：『看见听见』由低沉到奔放的唱腔；『这就是我』的轻摇滚；『LAFITE』的编曲金属感十足，penny的演唱也异常冷艳，这些都是之前组band时期的积累。

压抑太久了，肯定要发泄一下，『吹嗶嗶』的不爽虽然很无厘头，不过却畅快无比。『天生好手』的玩味很重，尾端和老板对话的内容，应该是所以另类唱作歌手都会遇到的阻碍，要坚持自我就要放弃市场。『那个那个』的淡淡哀伤配上blues的编曲，，分手后连名字都不想提，统统用那个那个代替，小女人的情绪由头带到尾。讲述一段异国恋情的『Las Ramblas』异国曲调夹杂不同的语言，简单的编曲却显得无比甜蜜。用『这就是我』来做终曲，和『原谅我就是这样的女生』相互呼应，这样巧妙的安排，都不过是在随性的表达自己的情绪。

这样忠于音乐的女生，感激都来不及，何来怪罪，不要再错怪了自己。